当贝多芬《A大调第二十八钢琴奏鸣曲》那古典秩序与幻想气质的微妙平衡在指尖流淌，当舒曼《C大调幻想曲》的炽热激情与诗意沉吟在同一琴键上次第绽放——范·克莱本冠军、国家大剧院最年轻驻院艺术家张昊辰，将在初夏的京城以一场“超越奏鸣曲”的精神对话，为2026国际钢琴系列献上重磅场次。

2026年6月25日晚7时30分，国家大剧院·音乐厅将迎来“超越奏鸣曲”张昊辰钢琴独奏音乐会-2026国际钢琴系列。这是张昊辰继上海东方艺术中心（6月18日）、星海音乐厅（6月12日）、深圳音乐厅（6月14日）之后的巡演收官之战，以贝多芬晚期两首钢琴奏鸣曲与舒曼两部大型作品，完成一次古典精神与浪漫情怀的深度对话。

2023年，张昊辰推出“对话晚期”独奏巡演，演绎4首贝多芬晚期钢琴奏鸣曲。巡演签售环节，他被乐迷问及“为什么没有弹《A大调第二十八钢琴奏鸣曲》和《降A大调第三十一钢琴奏鸣曲》？”他暗暗记下，便成了这次巡演最先安排的两首曲目。

下一个问题随即出现：有哪位作曲家的作品，能够与贝多芬晚期构成最强的反差或呼应？张昊辰没有任何犹豫，想到了舒曼。

在张昊辰看来，贝多芬是整个古典音乐史中符号性的人物，其晚期作品将古典主义的核心理念——对架构感、叙事整体感的执着——推向了极致。而舒曼则是最最纯粹的浪漫主义者，迷恋碎片、迷恋瞬间、迷恋自身的失落。贝多芬与舒曼分别作为古典风格与浪漫主义最具代表性的作曲家，各具鲜明时代特征——两组作品间既有对立，也蕴含共鸣，而正是这种张力与联系，构成了曲目策划的初衷。